La fotografia d'arte è un mercato strano e volatile che può cambiare molto rapidamente. Sebbene la maggior parte delle fotografie venda per importi ragionevoli, il prezzo di alcune di esse esplode a cifre che la maggior parte dei fotografi può solo sognare.
Ad esempio, nel febbraio 2018, un gruppo di 10 investitori ha pagato $ 1 milione per una fotografia crittografica chiamata The Forever Rose, scattata da Kevin Ebosch. Forever Rose non è una fotografia fisica, ma l'immagine virtuale più costosa al mondo. E ogni investitore ha ricevuto un "gettone" che può conservare o vendere.
Tuttavia, anche $ 1 milione è una sciocchezza rispetto agli importi pagati le fotografie più costose della storia.
10. "Lake in the Moonlight" di Edward Steichen
La foto è stimata a $ 2,9 milioni.
L'elenco delle fotografie più costose della storia si apre con una fotografia scattata nel 1904 e venduta nel 2006.
Steichen è stato uno dei primi fotografi (se non il primo) a utilizzare l'autocromo. Per dipingere una foto, ha applicato al film granuli di fecola di patate riempiti con vernici di diversi colori. E ci sono due copie di questa fotografia: una venduta da Sotheby's e l'altra nella collezione permanente del Metropolitan Museum of Art.
9. "Borsa di Chicago III", Andreas Gursky
La foto è stata venduta per 3,3 milioni di dollari.
La prima, ma non l'ultima, di Gursky in una selezione delle fotografie più costose del mondo. L'immagine mostra il trading floor della Borsa di Chicago. Per esprimere la sensazione di movimento, l'autore ha esposto due volte diverse parti dell'immagine.
Come con le altre sue foto in questo elenco, Gursky ha anche cambiato i colori per renderli più vivaci.
8. “99 centesimi. Dittico ", Andreas Gursky
La fotografia è stata venduta all'asta per 3,3 milioni di dollari.
Si tratta di una stampa cromogenica a colori stilizzata come un dittico e composta da due fotografie. È molto grande - 2,07 x 3,37 metri. L'azione si svolge in un negozio di Los Angeles dove le merci vengono vendute per 99 centesimi.
Gursky utilizza linee semisimmetriche e imballaggi colorati sugli scaffali per creare un'immagine ad alto contrasto che attirerà sicuramente l'attenzione.
7. "Untitled (Cowboy)" di Richard Prince
Venduto da Christie's per 3,4 milioni di dollari.
Richard Prince ha iniziato la sua incursione nell'arte alla Time-Life, Inc., dove il suo lavoro era quello di tagliare articoli di riviste per scrittori interni. In qualità di aspirante fotografo, Prince ha studiato ciò che restava delle riviste dopo aver ritagliato gli articoli: pagine pubblicitarie.
"Cowboy" rappresenta l'apice del fascino di Prince per gli archetipi americani, e l'immagine è in realtà una foto da un annuncio pubblicitario della rivista Time raffigurante un cowboy Marlboro. Quest'opera è "nel senso più ampio, una riflessione sull'attrazione costante dell'intera cultura per gli spettacoli e non per l'esperienza di vita".
È divertente che il fotografo che ha scattato la prima foto pubblicitaria non abbia apprezzato l'arte alta e abbia citato Prince per aver utilizzato l'immagine protetta da copyright. Ma la corte si è pronunciata a favore del principe.
6. "La conversazione dei soldati morti" di Jeff Wall
Prezzo: $ 3,6 milioni.
Questa immagine è stata scattata dal fotografo canadese Jeff Wall nel 1992 ed è una scena immaginaria della resurrezione di una pattuglia dell'Armata Rossa tesa un'imboscata vicino a Mokora, in Afghanistan, nell'inverno del 1986. I soldati rianimati parlano tra loro, senza prestare attenzione a gravi ferite e arti mozzati.
Allo stesso tempo, Wall non è mai stato in Afghanistan e le riprese degli attori che ritraggono i soldati sono avvenute in studio.
“Non ho fatto parlare i soldati morti per commentare la guerra in Afghanistan. L'ho fatto perché volevo fotografare i morti parlanti. Era un tema, o un'immagine, o entrambi, nati spontaneamente, non so perché. Quindi il dipinto ha avuto un punto di partenza personale o interno ”, ha detto il fotografo a Photoworks.
5. "Per Sua Maestà" di Gilbert Prosh e George Passmore
La foto vale 3,7 milioni di dollari.
Gilbert e George sono partner di vita e di lavoro nel genere della fotografia di performance, ma la coppia è fermamente convinta di essere "due persone ma un artista", come ha detto George a Reuters in un'intervista.
E come un artista, hanno creato un intero collage di fotografie in bianco e nero, che è dedicato alla memoria del periodo di libagioni alcoliche del duo nei primi anni '70 del secolo scorso. Così, Gilbert e George sono entrambi soggetti e oggetti, arte e creatori dei loro dipinti, come preferiscono chiamarli.
4. "Untitled # 96" di Cindy Sherman
La foto è stata acquistata per 3,9 milioni di dollari.
Nota per i suoi autoritratti provocatori, il lavoro di Sherman è estremamente popolare tra i collezionisti. Una volta, secondo Bloomberg, ha raccolto 13,7 milioni di dollari in una sola asta.
Sherman era responsabile di tutti gli aspetti della sua fotografia, inclusi trucco, acconciatura, illuminazione, messa in scena e fotografia.
Durante la creazione di Untitled No. 96, il fotografo si è ispirato alla diffusione delle riviste erotiche maschili. Inoltre, nella foto, sembra l'esatto opposto delle modelle che di solito posano per tali pubblicazioni. Molte persone affermano che le espressioni facciali e il linguaggio del corpo di Sherman dimostrano vulnerabilità e paura.
3. "Spiritual America" di Richard Prince
La foto all'asta di Christie's è stata stimata a $ 3,9 milioni.
In una delle fotografie più controverse della storia, Brooke Shields, 10 anni, ha posato per il fotografo. Il suo corpo nudo e infantile è in netto contrasto con l'espressione seducente e matura del suo viso, che è coperto da un trucco luminoso.
Il titolo Spiritual America deriva da un'altra opera: una fotografia del 1923 di un cavallo da lavoro castrato di Alfred Stieglitz. L'immagine e il titolo contrastano tra loro, confrontando il lavoro duro e onesto con il fatto che le persone di questi tempi raggiungono facilmente fama e gloria.
2. "Reno II", Andreas Gursky
Prezzo: 4,3 milioni di dollari.
L'opera più costosa del fotografo tedesco Andreas Gursky è Rhine II, che è stata messa all'asta da Christie's nel novembre 2011. Raffigura il fiume Reno che scorre tra verdi campi erbosi e sotto un cielo nuvoloso. Questa foto è il primo numero di una serie di sei fotografie e mostra un tratto del fiume Reno vicino a Düsseldorf.
Fino agli anni '90, Gursky non alterava digitalmente le sue immagini, ma Reno II era un'eccezione. Volendo creare un paesaggio desertico, Gursky ha rimosso le distrazioni tra cui un edificio di fabbrica, pedoni e ciclisti.
1. "Phantom" di Peter Lick
Il costo della foto è di 6,5 milioni di dollari.
Il 9 dicembre 2014, un'immagine in bianco e nero dell'Antelope Canyon in Arizona, USA, scattata dal famoso paesaggista australiano Peter Lick, avrebbe infranto tutti i record di prezzo esistenti. Diciamo "apparentemente" perché l'affare era privato, e lo sappiamo solo da Peter stesso e dagli avvocati che hanno accompagnato l'accordo.Pertanto, il posto di "Phantom" come la fotografia più costosa al mondo è ancora oggetto di accesi dibattiti.
"Lo scopo di tutte le mie fotografie è catturare il potere della natura e trasmetterlo in un modo che ispira qualcuno a sentirsi eccitato e connesso con questa immagine", ha detto Peter del suo lavoro.
Un collezionista privato ha acquistato non solo il monocromo "Phantom", ma anche altre due opere di Lik - "Illusion" per $ 2,4 milioni e "Eternal Moods" per $ 1,1 milioni. L'importo totale dell'accordo è stato di $ 10 milioni.